Tikus Neutron

Perbandingan Game Engine

bl4ckstar — Thu, 01 Jul 2010 10:37:19 GMT

Perbandingan Game Engine C4 Engine dengan OGRE

Sebelum dibandingkan alangkah lebih baiknya saya berikan gambaran singkat dari kedua game engine tersebut.

C4 Engine. Telah mendukung banyak sistem operasi. Game engine ini sudah memiliki paket lengkap untuk pembuatan suatu game dengan dilengkapi oleh teknologi musik dan suara 3D, komunikasi jaringan, perangkat input, memori dan manajemen sumber daya, dan masih banyak lagi.

OGRE. Singkatan dari Object-Oriented Graphics Rendering Engine yang merupakan game engine fleksibel yang berbasis scene ditulis dengan bahasa C++ didesain agar lebih mudah dipakai oleh para developer untuk memproduksi game dan demo yang menggunakan hardware 3D. Library kelas menggambarkan semua rincian dari penggunaan sistem library seperti Direct3D dan OpenGL yang menyediakan sebuah antarmuka berbasis pada objek dunia dan kelas intuitif lainnya.

Perbandingan	C4 Engine	OGRE
Penulis	Terathon Software (Eric Lengyel)	Steve Streeting
API Grafik	OpenGL	OpenGL, DirectX
Bahasa Pemrograman	C/C++	C/C++
Sistem Operasi	Windows, MacOS, PS3	Windows, Linux, MacOS
Status	Produktif / stabil	Produktif / stabil
Dokumentasi	Ada	Ada
Source Code	Ada	Ada
Harga	Berbayar	Gratis
Mesh yang Didukung	3D Studio MAX, Maya, XSI, Blender, dan paket lainnya.	Milkshape3D, 3D Studio Max, Maya, Blender dan Wings3D.
Kelebihan	-Sudah mendukung suara, physics, jaringan dan lain sebagainya. -Bagus dalam rendering. Bisa dilihat dari demo yang ada terlihat tampak hebat. -Memiliki kecepatan yang baik saat proses render. -Banyak tool yang dapat dipakai dalam scene. -Mudah dipakai karena antarmukanya mudah dikenali. -Punya komunitas yang besar.	-Gratis karena open source. -Dapat memilih render yang diinginkan, OpenGL atau DirectX. -Kemungkinan kinerja OGRE dalam scene culling lebih baik. -Dapat di-render dengan baik meskipun dengan kartu grafis bawaan Intel. -Punya komunitas yang besar.
Kekurangan	-Butuh biaya untuk menggunakannya. -Butuh kartu grafis dengan spesifikasi tinggi agar dapat didukung penuh.	-Hanya sebuah rendering engine jika tidak dilengkapi dengan tool jaringan, suara dan lain sebagainya.

Contoh Screenshot-nya :

C4 Engine

OGRE

Referensi :

Creating Fog Effects in Delta3D

bl4ckstar — Mon, 10 May 2010 06:02:15 GMT

Fog alias kabut sebenarnya efek yang sangat diperlukan, terutama dalam situasi tertentu agar menimbulkan suatu kesan yang diinginkan. Namun dalam pembuatannya kita harus memperhatikan hal – hal tertentu. Menurut pengalaman pengalaman saya waktu membuat fog pada aplikasi Ogre3d, hasilnya justru membuat efek particle yang saya buat menjadi kotak – kotak alias spritenya jadi keliatan.
$CUT$
Baru – baru ini saya sadar bahwa shader lah pelakunya. Maka kali ini saya akan menjelaskan membuat fog pada Delta3D tanpa shader. Karena environment cloud dome menggunakan shader dan belum tentu juga jalan di semua sistem, maka saya akan mempergunakan cloud plane.

Untuk membuat environment cloud plane dimana tidak akan saya jelaskan..hehe, bisa dilihat pada kode di bawah ini :

void Config()
{
 // Loading a 3D model
 // First set the path for the model files
 SetDataFilePathList("../../../data/");

 // NOTE: You do not need to call delete on these new 
 // Instantiate the object related to the model 
 InfiniteTerrain *mTerrain = new InfiniteTerrain; 
 mTerrain->SetHorizontalScale(0.01f);
 mTerrain->SetVerticalScale(25.f);
 mTerrain->Regenerate();

 // NOTE: You do not need to call delete on these new 
 Environment *env = new Environment;
 CloudPlane *cp = new CloudPlane(6, 0.5, 6, 1, .3, 0.96, 256, 1800);
 
 env->AddEffect(cp);
 env->SetDateTime(2004, 11, 30, 15, 1, 1);
 
 // Load the model files
 
 // Adding the object to the scene as a Drawable object
 GetScene()->AddDrawable(mTerrain);
 GetScene()->AddDrawable(env);
 
 // Adjusting the Camera position
 // Instantiating a transform object to store the camera 
 // position and attitude
 Transform camPos;

 //coordinates are x y z 
 camPos.SetLookAt( 0.f, -100.f, 200.f, //position
 0.f, 0.f, 0.f, //lookAt 
 0.f, 0.f, 1.f); //up Vector 

 GetCamera()->SetTransform(&camPos);

 // NOTE: You do not need to call delete on these new 
 // Setting a motion model for the camera
 OrbitMotionModel *orb = new OrbitMotionModel(GetKeyboard(), GetMouse());

 orb->SetTarget(GetCamera());
};

Next, untuk membuat atmosphere dari foggy day alias hari yang berkabut, yang kita butuhkan adalah sebuah horizon. To set this up, add kode di bawah ini setelah kode untuk membuat environment.

SkyDome *sky = new SkyDome();
env->AddEffect(sky);

Berikutnya baru kita add fog ke dalam scene dengan kode berikut :

env->SetFogEnable(true);
env->SetFogMode(dtCore::Environment::EXP2);
env->SetVisibility(5000.f);
env->SetFogNear(1000.f)

Okeh..untuk baris pertama dipakai untuk meng-enablekan fog. Satu hal yang perlu diperhatikan bahwa pada Delta3D sudah disediakan instant kode layaknya instant food yang bisa langsung dipergunakan. Jadi dalam hal ini yang kita pergunakan adalah fasilitas Delta3D untuk membuat efek fog. Baris berikutnya adalah menentuka tipe fog yang dipergunakan : LINEAR, EXP, EXP2, and ADV. Tiga yang pertama merupakan standar OpenGL cloud generator, sedangkan yang terakhir adalah advance option. Tipe ini menggunakan shader untuk menghasilkan fog. So, we stay away from it alias jauh – jauh deh dari yang namanya shader. So, yang kita pergunakan adalah EXP2. Why? Karena EXP2 menggunakan exponential fog generator (kata si mbah google). Saya mah nurut aja sama yang lebih tua..hehe..

Next.. set visibility untuk mengatur seberapa jauh kabut menyelimuti scene, jadi semakin besar nilainya scene akan semakin tertutup kabut. Sedangkan set fog near digunakan untuk mengatur jarak pandang kamera.

Berikutnya kita ganti code terrain di dalam scene, pertama cari kode di bawah ini :

GetScene->AddDrawable(mTerrain);

Terus ganti dengan kode ini :

env->AddChild(mTerrain);

Kode ini akan memberikan terrain ke scene, sebenarnya kode sebelumnya juga sama, bedanya jika kita mempergunakan kode ini, terrain akan ikut terpengaruh oleh efek fog.

Sekarang fog sudah jadi, tetapi masih ada yang kurang. Sebagai tambahan yaitu posisi kamera, karena ada pepatah mengatakan "posisi menentukan prestasi” (ada gak sih?? Mungkin berlaku klo lagi ujian..hehe). However, agar kamera menunjukkan the best view, mari kita modifikasi posisi kamera. Pertama cari kode seperti di bawah ini :

Transform camPos;
// coordinates are x y z 
camPos.SetLookAt( 0.f, -100.f, 200.f, //position
 0.f, 0.f, 0.f, //lookAt 
 0.f, 0.f, 1.f); //up Vector 
GetCamera()->SetTransform(&camPos);

Terus ganti dengan kode ini :

Transform trans = Transform( 0.0f, 0.0f, mTerrain->GetVerticalScale() + 15.0f );
 
GetCamera()->SetTransform(&trans);

Hasil akhir kodenya akan seperti di bawah ini :

void Config()
{ // Loading a 3D model
 // First set the path for the model files
 SetDataFilePathList("../../../data/");

 // NOTE: You do not need to call delete on these new 
 // Instantiate the object related to the model
 InfiniteTerrain *mTerrain = new InfiniteTerrain; 
 mTerrain->SetHorizontalScale(0.01f);
 mTerrain->SetVerticalScale(25.f);
 mTerrain->Regenerate();
 
 Environment *env = new Environment;
 CloudPlane *cp = new CloudPlane (6,0.5,6,1,.3,0.96,256,1800);
 SkyDome *sky = new SkyDome();
 
 env->AddEffect(sky);
 env->SetFogEnable(true);
 env->SetFogMode(dtCore::Environment::EXP2);
 env->SetVisibility(5000.f);
 env->SetFogNear(1000.f);
 env->AddEffect(cp);
 env->SetDateTime(2004, 11, 30, 15, 1, 1);

 // Adding the object to the scene as a Drawable object
 env->AddChild(mTerrain);
 GetScene()->AddDrawable(env);
 
 // Adjusting the Camera position
 // Instantiating a transform object to store the camera position 
 // and attitude
 Transform trans = Transform(0.0f, 0.0f, mTerrain->GetVerticalScale() + 15.0f);
 
 GetCamera()->SetTransform(&trans);
 
 // NOTE: You do not need to call delete on these new 
 // Setting a motion model for the camera
 OrbitMotionModel *orb = new OrbitMotionModel(GetKeyboard(), GetMouse());

 orb->SetTarget(GetCamera());
};

Pengantar Teknologi Game

bl4ckstar — Tue, 13 Apr 2010 10:36:49 GMT

Game komputer (bahasa Inggris: computer game) adalah permainan video yang dimainkan pada komputer pribadi (PC) dan bukan pada konsol permainan, maupun mesin ding-dong. Permainan komputer telah berevolusi dari sistem grafis sederhana sampai menjadi kompleks dan mutakhir. Namun, pasar permainan komputer di Amerika Serikat mulai menurun sejak tahun 1999.

$CUT$

Game komputer dibuat oleh satu atau lebih developer game, seringkali berhubungan dengan spesialis lain (seperti artis game) dan dipublikasikan baik secara mandiri maupun melalui pihak ketiga (publisher). Game komputer didistribusikan melalui media fisik seperti DVD dan CD, bisa juga didownload di internet atau melalui layanan pengiriman online seperti Direct2Drive dan Steam. Game komputer seringkali membutuhkan hardware khusus di komputer pengguna untuk dapat memainkannya, seperti persyaratan spesifikasi graphic card atau kecepatan koneksi internet yang dibutuhkan untuk bermain game online, meskipun persyaratan ini berbeda antar game lainnya.

Rating penilaian game untuk anak, remaja & dewasa
Berbagai macam game computer yang beredar sudah diberikan simbol rating yang berguna untuk mengelompokkan game-game tertentu berdasarkan pembatas usia, menurut Entertainment Software Rating Board (ESRB), yaitu adalah :

EC (Early Childhood)

Early Childhood (3+) memiliki isi yang mungkin cocok untuk usia 3 dan lebih tua. Tidak mengandung materi yang tidak pantas orang tua akan menemukan..

E (Everyone)
Everyone (6+) memiliki konten yang mungkin cocok untuk usia 6 dan lebih tua. Judul-judul dalam kategori ini mungkin berisi sedikit kartun, fantasi atau kekerasan ringan dan / atau jarang menggunakan bahasa ringan.

E10+ (EVERYONE 10+)
Everyone (10+) memiliki konten yang mungkin cocok untuk usia 10 dan lebih tua. Judul-judul dalam kategori ini mungkin berisi lebih banyak kartun, fantasi atau kekerasan ringan, bahasa ringan dan / atau minimal tema sugestif.

T (Teen)
Teen (13+) memiliki konten yang mungkin cocok untuk usia 13 dan lebih tua. Game - game dalam kategori ini mungkin mengandung kekerasan, tema sugestif, humor kasar, sedikit darah, simulasi perjudian, dan / atau jarang menggunakan bahasa yang kuat.

M (Mature)
Mature (17+) memiliki konten yang mungkin cocok untuk orang usia 17 dan lebih tua. Judul-judul dalam kategori ini mungkin berisi intens kekerasan, darah dan darah kental, konten seksual dan / atau bahasa yang kuat.

AO (Adult Only)
Adults Only (18+) memiliki konten yang hanya boleh dimainkan oleh orang-orang 18 tahun dan lebih tua. Judul-judul dalam kategori ini mungkin termasuk adegan yang intens lama kekerasan dan / atau grafik konten seksual dan ketelanjangan.

RP (Rating Pending)
RP (Rating Pending) telah disampaikan kepada ESRB dan sedang menunggu penilaian akhir. (Simbol ini hanya muncul dalam iklan sebelum permainan dibebaskan.)

Belilah game yang sesuai dengan usia pemain. Belilah game yang sehat dan mendidik!

The Entertainment Software Rating Board (ESRB) adalah sebuah organisasi regulator mandiri yang menilai permainan video, panduan pengiklanan, prinsip privasi video game online dan software hiburan lainnya di Kanada dan Amerika Serikat. ESRB dibentuk pada tahun 1994 oleh Entertainment Software Association (sebelumnya bernama Interactive Digital Software Association). Sejak tahun 2003, ESRB telah menilai 8,000 permainan yang diproduksi oleh 350 penerbit video game.

Jenis/Genre Game Komputer
1. Aksi – Shooting (tembak-tembakan atau hajar-hajaran bisa juga tusuk-tusukan, tergantung cerita dan tokoh di dalamnya).

Genre game ini sangat memerlukan kecepatan refleks, koordinasi mata-tangan, juga timing, inti dari game jenis ini adalah tembak, tembak dan tembak. Termasuk didalamnya :

a.First person shooting (FPS) seperti Counter Strike dan Call of Duty.
b.Drive n’ shoot, menggunakan unsur simulasi kendaraan tetapi tetap dengan tujuan utama menembak dan menghancurkan lawan, contoh : Spy Hunter, Rock and Roll Racing, Road Rash.
c. Shoot em’ up, seperti Raiden, 1942 dan Gradius.
d. Beat ‘em up (tonjok hajar) seperti Double Dragon dan Final Fight lalu hack and slash (tusuk tebas) seperti Shinobi dan Legend of Kage.
e. Light gun shooting, yang menggunakan alat yang umumnya berbentuk seperti senjata, seperti Virtua Cop dan Time Crisis.

2. Aksi – Petualangan
Memasuki gua bawah tanah, melompati bebatuan di antara lahar, bergelayutan dari pohon satu ke pohon lain, bergulat dengan ular sambil mencari kunci untuk membuka pintu kuil legendaris atau sekedar mencari telepon umum untuk mendapatkan misi berikutnya, itulah beberapa dari banyak hal yang karakter pemain harus lakukan dan lalui dalam video game jenis ini. Menurut penulis, game jenis ini sudah berkembang jauh hingga menjadi genre campuran action beat-em up juga, dan sekarang, di tahun 2000-an, jenis ini cenderung untuk memiliki visual 3D dan sudut pandang orang ketiga. Tomb Rider, Grand Theft Auto dan Prince of Persia termasuk didalamnya.

3. Petualangan
Bedanya dengan jenis video game aksi-petualangan, refleks dan kelihaian pemain dalam bergerak, berlari, melompat hingga memecut atau menembak tidak diperlukan di sini. Game genre ini murni petualangan yang lebih menekankan pada jalan cerita dan kemampuan berpikir pemain dalam menganalisa tempat secara visual, memecahkan teka-teki maupun menyimpulkan rangkaian peristiwa dan percakapan karakter hingga penggunaan benda-benda tepat pada tempat yang tepat. Termasuk didalamnya:

a. Petualangan dengan teks atau sistem tunjuk dan klik, contohnya game Kings Quest, Space Quest, Heroes Quest, Monkey Island, Sam and Max,

b. Novel atau film interaktif, seperti game "dating” yang banyak beredar di Jepang, yaitu Dragons Lair dan Night Trap.

4. Konstruksi dan simulasi manajemen

Genre game ini seringkali menggambarkan dunia di dalamnya sedekat mungkin dengan dunia nyata dan memperhatikan dengan detail berbagai faktor. Dari mencari jodoh dan pekerjaan, membangun rumah, gedung hingga kota, mengatur pajak dan dana kota hingga keputusan memecat atau menambah karyawan. Dunia kehidupan rumah tangga sampai bisnis membangun konglomerasi, dari jualan limun di pinggir jalan sampai membangun laboratorium cloning. Genre game ini membuat pemain harus berpikir untuk mendirikan, membangun dan mengatasi masalah dengan menggunakan dana yang terbatas. Contoh: Sim City, The Sims, Tamagotchi.

5. Simulasi kehidupan
Game simulasi kehidupan (atau game kehidupan buatan) melibatkan suatu kehidupan atau mengendalikan satu atau lebih kehidupan buatan. Sebuah game simulasi kehidupan di sekitar individu dan hubungan atau bisa menjadi simulasi ekosistem. Simulasi biologis memungkinkan pemain untuk bereksperimen dengan genetika, kelangsungan hidup ataupun ekosistem, biasanya dalam bentuk paket pendidikan. Contohnya adalah game SimLife dan Jurassic Park: Operation Genesis. Simulasi membesarkan hewan peliharaan (atau hewan peliharaan digital) lebih berfokus pada hubungan antara pemain dengan satu atau beberapa bentuk kehidupan. Contohnya adalah Tamagotchi, The Petz series dan Nintendogs.

Permainan simulasi sosial yang berdasarkan pada interaksi sosial antara beberapa kehidupan buatan. Contoh yang paling terkenal dari genre ini adalah Will Wright’s The Sims.

6. Role Playing
Genre game ini sesuai dengan terjemahannya, bermain peran, memiliki penekanan pada tokoh/peran perwakilan pemain di dalam permainan, yang biasanya adalah tokoh utamanya, dimana seiring kita memainkannya, karakter tersebut dapat berubah dan berkembang ke arah yang diinginkan pemain (biasanya menjadi semakin hebat, semakin kuat, semakin berpengaruh, dll) dalam berbagai parameter yang biasanya ditentukan dengan naiknya level, baik dari status kepintaran, kecepatan dan kekuatan karakter, senjata yang semakin sakti ataupun jumlah teman maupun mahluk peliharaan.Secara kebudayaan, pengembang game Jepang biasanya membuat Role Playing Game (RPG) ke arah cerita linear yang diarahkan seolah karakter kita adalah tokoh dalam cerita itu, seperti Final Fantasy, Dragon Quest dan Xenogears. Sedangkan pengembang game RPG Eropa, cenderung membuat karakter kita bebas memilih jalan cerita sendiri secara non-linear, seperti Ultima, Never Winter Nights, baldurs gate, Elder Scroll, dan Fallout.

7. Strategi
Kebalikan dari game jenis action yang berjalan cepat dan perlu refleks secepat kilat, video game jenis strategi, layaknya bermain catur, justru lebih memerlukan keahlian berpikir dan memutuskan setiap gerakan secara hati-hati dan terencana. Game jenis strategi biasanya memberikan pemain atas kendali tidak hanya satu orang tapi minimal sekelompok orang dengan berbagai jenis tipe kemampuan, sampai kendaraan, bahkan hingga pembangunan berbagai bangunan, pabrik dan pusat pelatihan tempur, tergantung dari tema ceritanya. Pemain game strategi melihat dari sudut pandang lebih meluas dan lebih ke depan dengan waktu permainan yang biasanya lebih lama dan santai dibandingkan game action. Unsur-unsur permainannya biasanya berkisar sekitar prioritas pembangunan, peletakan pasukan, mencari dan memanfaatkan sumber daya (uang, besi, kayu, minyak, dll), hingga ke pembelian dan peng-upgrade-an pasukan atau teknologi. Game jenis ini terbagi atas:

a. Real time Strategy, game berjalan dalam waktu sebenarnya dan serentak antara semua pihak dan pemain harus memutuskan setiap langkah yang diambil saat itu juga berbarengan mungkin saat itu pihak lawan juga sedang mengeksekusi strateginya. Contoh: Starcraft, Warcraft dan Command and Conquer.

b. Turn based Strategy , game yang berjalan secara bergiliran, saat kita mengambil keputusan dan menggerakan pasukan, saat itu pihak lawan menunggu, begitu pula sebaliknya, layaknya catur. Contohnya game Front Mission, Super robot wars, Final Fantasy tactics, Heroes of might and magic, Master of Orion.

8. Puzzle
Game jenis ini sesuai namanya berintikan mengenai pemecahan teka-teki, baik itu menyusun balok, menyamakan warna bola, memecahkan perhitungan matematika, melewati labirin, sampai mendorong-dorong kota masuk ke tempat yang seharusnya, itu semua termasuk dalam jenis ini. Sering pula permainan jenis ini adalah juga unsur permainan dalam video game petualangan maupun game edukasi. Contohnya game Tetris, Minesweeper, Bejeweled, Sokoban dan Bomberman.

9. Simulasi kendaraan
Game jenis ini memberikan pengalaman atau interaktifitas sedekat mungkin dengan kendaraan yang aslinya, meskipun terkadang kendaraan tersebut masih eksperimen atau bahkan fiktif, tapi ada penekanan khusus pada detil dan pengalaman realistik menggunakan kendaraan tersebut. Terbagi atas beberapa jenis:

a. Perang. Game simulasi kendaraan yang sempat tenar di tahun 90-an ini mengajak pemain untuk menaiki kendaraan dan berperang melawan kendaraan lainnya. Dan kebanyakan diantaranya memiliki judul sama dengan nama kendaraannya. Contoh : Apache 64, Comanche, Abrams, YF-23, F-16 Fighting Eagle. Tetapi game kehidupan bajak laut seperti ‘Pirates!’ pun dapat dikategorikan disini.

b. Balapan. Dari namanya sudah jelas, siapa sampai duluan di garis finish dialah pemenangnya! Terkadang malah pemain dapat memilih kendaraan, mendandani, upgrade mesin bahkan mengecatnya. Contoh: Top Gear, Test Drive, Sega Rally Championship, Daytona, Grand Turismo, Need For Speed, Mario Cart, ManXTT.

c. Luar Angkasa. Walau masih dapat dikategorikan simulasi kendaraan perang, tetapi segala unsur fiksi ilmiah dan banyaknya judul yang beredar membuat subgenre ini pantas dikategorikan di luar simulasi kendaraan perang. Jenis ini memungkinkan pemain untuk menjelajah luar angkasa, berperang dengan mahluk alien, mendarat di planet antah berantah atau sekedar ingin merasakan bagaimana menjadi kapten di film fiksi ilmiah kesayangan kamu. Contohnya game Wing Commander, Freelancer , Star Wars X-Wing, Star Wars Tie Fighter, dll.

d. Mecha. Pendapat bahwa hampir tidak ada orang yang terekspos oleh film robot Jepang saat kecilnya tidak memimpikan ingin mengendalikan robot, memang sulit dibantah. Dipopulerkan oleh serial Mechwarrior oleh Activision, subgenre Simulasi Mecha ini memungkinkan pemainnya untuk mengendalikan robot dan menggunakannya untuk menghancurkan gedung, helikopter dan tentu saja robot lainnya. Contohnya game Mechwarrior, Gundam Last war Chronicles, dan Armored Core.

10. Olahraga. Singkat padat jelas, bermain sport di PC atau konsol anda. Biasanya permainannya diusahakan serealistik mungkin walau kadang ada yang menambah unsur fiksi seperti NBA JAM. Contohnya pun jelas, Seri Winning Eleven, seri NBA, seri FIFA, John Madden NFL, Lakers vs Celtics, Tony hawk pro skater, dll.

Konsep pengembangan game
Pengembangan game adalah proses di mana sebuah game dibuat. Hari ini paling sering istilah ini mengacu kepada perkembangan video game.

Pengembangan game dilakukan oleh seorang developer, bisa 1 orang atau 1 perusahaan besar. Biasanya, game komersial berskala besar dibuat oleh tim pengembang dalam sebuah perusahaan yang mengkhususkan pada game komputer atau konsol. Video game modern umumnya menghabiskan biaya mulai dari USD $1.000.000 sampai lebih dari $20.000.000 untuk dikembangkan. Pengembangan biasanya didanai oleh sebuah penerbit. Sebuah game modern bisa memakan waktu 1-3 tahun untuk dikembangkan, meskipun ada pengecualian lainnya.

Proses pengembangan game bervariasi tergantung pada perusahaan dan proyek. Namun perkembangan game komersial biasanya meliputi tahapan sebagai berikut.

1. Pre-Production
Fase awal perkembangan game sering ditandai oleh rendahnya kualitas grafis. Hal ini benar terutama dari berbagai permainan prototipe. Produsen game bekerja selama pra-produksi yang umumnya terkait dengan perencanaan jadwal, anggaran & perkirakan tugas dalam tim. Melakukan produser ini bertujuan untuk membuat rencana produksi yang padat sehingga produksi dapat dimulai bila diperlukan tanpa penundaan.

2. Production
Produksi mainstream biasanya didefinisikan sebagai periode waktu ketika proyek sepenuhnya dikerjakan. Programmer menulis banyak kode baru, artis game mengembangkan aset permainan seperti sprite, unsur permainan model 3D. Sound insinyur mengembangkan efek suara dan komposer musik untuk mengembangkan game. Desainer menciptakan tingkat lanjutan dan kenyamanan mata saat memainkan game tersebut dan penulis menulis dialog untuk cutscenes dan NPC.

Sementara itu, desainer game menerapkan dan memodifikasi desain game untuk mencerminkan visi sebuah game. Fitur dan level seringkali dihapus atau ditambahkan. Gaya seni yang ada bisa dikembangan dan backstory mungkin dirubah. Platform baru mungkin saja menargetkan game dengan demografis baru. Semua perubahan ini harus didokumentasikan dan tersebar ke seluruh tim. Sebagian besar perubahan terjadi sebagai pembaruan dokumen desain.

Dari sudut pandang waktu, level pertama dari game bisa memakan waktu yang lama untuk dikembangkan. Sebagai desainer dan artis menggunakan alat-alat untuk membangun level, mereka meminta fitur dan perubahan yang lebih cepat dan memungkinkan untuk pengembangan dengan kualitas yang lebih tinggi. Memperkenalkan fitur baru dapat menyebabkan level lama menjadi usang, sehingga level awal bisa dikembangkan berkali-kali. Karena lingkungan dinamis pada pengembangan game, desain level awal dapat juga berubah seiring berjalannya waktu. Hal ini tidak jarang menghabiskan lebih dari dua belas bulan pada satu level game yang dikembangkan selama 3 tahun. Level selanjutnya dapat dikembangkan jauh lebih cepat sebagai set fitur yang lebih lengkap dan visi permainan yang lebih jelas dan lebih stabil.

3. Testing (pengujian)
Staf pengujian paling banyak diandalkan pada akhir proyek karena mereka tidak hanya perlu untuk menguji fitur baru yang ditambahkan, level dan perbaikan bug, tapi mereka juga perlu melakukan pengujian regresi untuk memastikan bahwa fitur-fitur yang telah ada ditempatnya selama berbulan-bulan bisa beroperasi dengan benar. Hal ini juga sering ketika fitur dan level sedang selesai pada level tertinggi, sehingga ada lebih banyak materi baru yang akan diuji daripada waktu lainnya dalam proyek. Pengujian regresi merupakan salah satu tugas paling penting yang dibutuhkan untuk pengembangan software yang efektif.

4. Penyelesaian
Setelah game dibuat, beberapa developer akan memberikan waktu kompensasi untuk anggota tim (mungkin sampai satu atau dua minggu) untuk mengkompensasi lembur dalam menyelesaikan permainan, meskipun kompensasi ini bukanlah suatu standar.

5. Pemeliharaan
Konsol game dulu dianggap 100% lengkap sehingga tidak mungkin adanya masalah atau bug. Namun, dengan pengenalan konsol yang bisa online seperti Xbox 360, PlayStation 3 dan Wii sebagian besar game menerima patch dan perbaikan setelah karena adanya bug dan masalah-masalah kecil, seperti game komputer.

Sementara konsol game dapat dikembangkan untuk kumpulan komponen yang berhingga, game komputer dapat memiliki konflik dengan berbagai konfigurasi hardware pengguna. Developer mencoba untuk menjelaskan konfigurasi yang paling umum, tetapi tidak dapat mengantisipasi semua sistem permainan yang mungkin mereka coba. Hal ini merupakan penerapan umum untuk pengembang game komputer untuk merilis patch. Patch ini digunakan untuk dikirimkan kepada pengguna melalui floppy disk, tetapi sekarang umumnya tersedia untuk didownload melalui situs web pengembang.

6. Durasi
Game modern bisa memakan waktu 1-3 tahun untuk menyelesaikannya. Lamanya suatu pengembangan bergantung pada sejumlah faktor, seperti genre, skala, platform pengembangan dan jumlah aset.

Sebagai contoh, sebuah game puzzle yang sederhana dengan menggunakan grafik 2D akan jauh lebih sedikit memakan waktu untuk dikembangkan daripada game role-playing komputer 3D.

Pertimbangan lainnya adalah penggunaan mesin game middleware. Mengembangkan mesin 3D dari bawah ke atas membutuhkan waktu lebih banyak daripada menggunakan paket middleware yang ada Cots (commercial, off-the-shelf) seperti Gamebryo atau RenderWare. Sebagai contoh, Gas Powered Games mengembangkan sebuah mesin 3D kustom untuk permainan mereka Dungeon Siege. Pengembangannya memakan waktu 3 tahun. Firaxis menggunakan mesin game Gamebryo untuk permainan mereka Sid Meier’s Pirates! yang dikembangkan selana 2 tahun kurang.

Teknologi dalam pembuatan game
Untuk membuat game dapat menggunakan SDK (Software Development Kit) dari DirectX dengan memanfaatkan fungsi-fungsi DirectX yang disediakan. Pada dasarnya, game itu sendiri merupakan sebuah aplikasi komputer yang ditulis dengan script atau bahasa pemrograman, di balik sebuah game yang menghadirkan kesenangan dan kenyamanan bermain, terdapat ribuan bahkan jutaan kode program yang membentuknya. Game dapat ditulis dengan bahasa pemrograman yang umum dan telah dikenal seperti Visual Basic, C, Java, Delphi, Phyton, dan lain sebagainya. Umumnya para developer game menggunakan tools atau paket library, seperti OpenGL Utility Toolkit atau modul lainnya. Beberapa development tools juga dikembangkan untuk memudahkan pembuatan game, misalnya RPG Maker dari Jepang yang memungkinkan kita menciptakan game dengan genre Role Playing Game.

Lalu RPG Maker dikembangkan menjadi RPG Maker 2000 atau biasa disingkat RM2k, kemudian menjadi RPG Maker 2003 (RM2k3), RPG Maker XP (RMXP), hingga saat ini RPG Maker VX, yang tentu saja semakin menawarkan fitur-fitur yang memudahkan pembuatan game yang semakin baik. Bagaimana dengan genre game selain RPG? Tentunya juga tersedia development tools untuk itu, seperti Fighter Maker yang dari namanya sudah dapat ditebak merupakan tools untuk menciptakan game fighting.

AGS adalah program yang khusus untuk membuat game bertipe "point and click”. Mungkin sebagian dari anda ada yang tidak mengetahui apa yang dimaksud dengan "point and click”. Point and click adalah jenis game yang umumnya bertipe adventure atau puzzle. Game bertipe ini dimainkan dengan menggunakan mouse sebagai penentu arah bagi karakter, game bertipe ini sendiri sempat meledak dan mengalahkan game console "Atari”, ketika awal kebangkitan game PC.

Contoh-contoh game bertipe point and click adalah Clock Tower (PlayStation 1), Broken Sword, Monkey Island, Day of the Tentacle. Jadi bagi anda yang penasaran atau hobi membuat cerita petualangan atau fiksi ilmiah dan ingin membuat cerita tersebut menjadi game, anda bisa menggunakan program ini.

Macromedia Flash adalah program yang biasanya digunakan untuk membuat banner pada web tetapi sekarang sudah mulai banyak digunakan untuk membuat game secara online maupun offline.

3D Game Studio adalah program ditujukan untuk membuat game-game bertipe 3D ataupun 2D. Namun program ini lebih dikhususkan untuk membuat game bertipe 3D. Tapi untuk tambahan, program ini bisa dikatakan cukup sulit digunakan bagi anda yang belum memiliki pemahaman dasar tentang 3D maupun tentang membuat game. Kelebihan dari program ini adalah anda dapat membuat game sekelas dengan "Medal of Honor”, "Onimusha” , " Prince of Persia”, "Ghost Recon”, ”Grand Theft Auto”, dll . Jadi bila anda sudah mengerti tentang dasar dari membuat game, mungkin anda dapat mencoba program ini.

Referensi :

Interaksi Manusia dengan Komputer [IMK - Astroboy]

bl4ckstar — Mon, 22 Feb 2010 02:21:28 GMT

$CUT$

Sebelum kita membahas tentang hubungan IMK di film Astroboy ini, pertama kita harus tahu dulu tentang IMK. Secara sederhana IMKadalah studi tentang manusia, teknologi komputer dan cara bagaimana mereka saling berinteraksi. Nah..dah kebayang kan.. intinya kali ini kita akan ngebahas tentang interaksi antara manusia dan komputer yang dalam hal ini adalah teknologi robotic yang diciptakan oleh manusia itu sendiri. Kebayang gak kebayang ini dia sinopsis ceritanya...

Astro Boy, robot kecil ini pertama kali muncul pada tahun 1951 di Jepang atas karya artis dan animator legendaris Osamu Tezuka penulis manga (buku komik Jepang) dan langsung menjadi icon. Kemudian ia tampil sebagai bintang dari serial televisi kartun, yang akhirnya mengudara di lebih dari 40 negara.

Untuk pertama kalinya, Astro Boy berpetualang dalam film. Dibuat dengan pemandangan animasi komputer 3D dari Imagi Studios, film Astro Boy adalah kisah yang seru untuk diikuti mengenai pahlawan sejati. Sedangkan para pengisi suara yang dipercaya untuk film ini di antaranya Nicolas Cage, Kristen Bell, Bill Nighy dan Donald Sutherland. Sedangkan Freddie Highmore sebagai pengisi suara dari Astro Boy itu sendiri.

Dengan mengambil set Kota Metro di masa depan yang futuristik, Astro Boy adalah robot muda dengan kekuatan luar biasa yang diciptakan oleh seorang ilmuwan brilian bernama Dr Tenma (Nicolas Cage). Dibekali dengan "blue energy”, Astro Boy (Freddie Highmore) diberkahi dengan kekuatan super, x-ray vision serta memiliki kecepatan dan kemampuan untuk terbang.

Atom..nama asli dari astroboy anak dari Dr Tenma yang saat itu sangat terkenal dengan penemuan - penemuannya dalam hal robotic. Dalam perkembangannya Dr Tenma dan teman - teman ilmuan lainnya berhasil menemukan sumber energi baru yang memiliki kemampuan regeneration atau mudahnya sumber daya yang tidak akan pernah habis terpakai. Mereka menyebut energi tersebut sebagai blue core energy dan red core energy.

Karena suatu kesalahan dalam experimen red core energy, Atom meninggal dalam kecelakaan tersebut. Dr Tenma yang tidak dapat menerima hal tersebut membuat robot baru yang identik dengan anaknya Atom. Dan dengan menanamkan memori Atom pada robot tersebut serta dengan blue core energy maka Atom barupun terlahir tanpa menyadari keadaan dirinya sebagai robot.

Setelah mengetahui dirinya sebagai robot, dan selalu dikejar oleh pihak ministry of science karena blue energy miliknya Atom yang memakai nama samaran astro memulai perjalanan untuk mencari jati dirinya, Astro bertemu banyak karakter lain yang berwarna-warni di sepanjang perjalanan hidupnya. Melalui petualangan itulah, Ia belajar kebahagiaan dan emosi agar bisa menjadi manusia yang seutuhnya dan diterima di masyarakat. Setelah melalui benyak petualangan, akhirnya ia menemui kenyataan bahwa keluarga serta teman-temannya yang berada di Kota Metro berada dalam bahaya. Astro Boy pun bertekad untuk menyelamatkan mereka semua yang disayangi.

Dalam film ini tokoh Astro yang membaur dengan manusia dan berupaya agar diterima di masyarakat menunjukkan interaksi antara manusia dengan komputer. Dan jika kita lihat latar belakang dari kota metro dimana manusia menggunakan robot - robot untuk melakukan tugas rumah, sebagai sopir dan hal - hal kecil lainnya, sehingga menusia dipermudah pekerjaannya dan dapat berkonsentrasi pada pengembangan teknologi.

pada dasarnya tujuan dibuatnya robot itu adalah untuk memenuhi tujuan dari mata kuliah IMK yaitu membuat teknologi komputer menjadi lebih berguna bagi manusia. Namun jika teknologi tersebut disalah gunakan, maka akan dapat menimbulkan bencana bagi manusia itu sendiri. Karena dalam film inipun diberitahukan bahwa mesin atau komputer atau teknologi laiinya juga memiliki perasaan. Benar atau tidaknya, mungikn suatu saat nanti di masa depan jika kota Jakarta sudah melayang di atas awan seperti kota Metro, kita dapat menemukan jawabannya...

Animasi Karakter Dengan Lingkungan

bl4ckstar — Thu, 31 Dec 2009 01:32:38 GMT

Environment

Pada animasi kali ini saya mencoba membuat karakter yang saya buat yaitu Walry berinteraksi dengan lingkungannya. Kali ini saya menggunakan ke -3 mode footstep yaitu walk, run dan jump. Animasi dimulai dari karakter berjalan perlahan, kemudian berlari dan akhirnya melompati batu yang menghadang.

Environment yang saya pergunakan disini adalah sebuah batu dan jalur jalan karakter (sedikit ya? hehe..). Untuk jalur atau lantai saya hanya menggunakan geometri plane dan membuatnya sepanjang jalur pergerakan karakter. Setelah itu untuk mappingnya, saya mempergunakan bantuan plug in V-RAY agar hasil texturenya lebih bagus. Di sini saya menggunakan texture lantai kayu, hasilnya seperti di bawah ini.

Untuk mendapatkan hasil seperti itu pengaturan mapping yang saya pergunakan pertama adalah untuk Diffuse nya saya pergunakan bitmap yang berupa gambar lantai kayu, dengan reflect hitam, Refl. glossiness 1.0 dan Subdivs 8. Pengaturan ini dibuat agar lantai terlihat tidak terlalu mengkilap.

Selanjutnya untuk Batu, dalam obyek ini pengaturan hampir sama dengan pembuatan lantai, hanya bitmap nya saja yang berbeda. Dalam pembuatannya saya mempergunakan sphere. Untuk hasil lengkapnya seperti gambar di bawah ini.

Setelah lingkungan untuk si karakter Walry tersedia, sekarang kita hanya perlu membuat animasi dimana karakter tersebut berinteraksi dengan lingkungan. Pada animasi kali ini seperti yang sudah saya terangkan di atas tadi, saya akan membuat Walry berjalan kemudian berlari dan pada akhirnya melompati batu yang menghadangnya.

Teknik yang saya gunakan sama seperti posting saya sebelumnya, yaitu menggunakan footstep. Pertama saya buat footstep untuk berjalan, kemudian langsung saya tambahkan step Run dan akhirnya step Jump. Untuk step jump, posisi terakhir step saya letakkan di depan batu dan pada step sebelum melompati batu pada salah satu stepnya saya tambahkan Create Keys For Inactive footstep agar lompatan dapat lebih tinggi.

Kamera

Sebenarnya pada animasi di postingan sebelumnya saya juga sudah menggunakan teknik kamera namun belum saya terangkan. Teknik penggunaan kamera sangat berpengaruh pada pembuatan animasi. Hal ini dilakukan agar animasi terlihat seperti sebuah rangkaian film yang dinamis. Sebenarnya ada banyak teknik penggunaan kamera bergantung dari pergerakan kamera tersebut, namun tidak akan saya jelaskan karena pasti sudah ada di mbah google (hehe..=p).

Untuk menggunakan kamera, pertama tekan Ctrl + C, maka pada list obyek (H) akan muncul 2 obyek baru, yaitu Camera01 dan Camera01.target. Perbedaan dari kedua objek tersebut sebenarnya sangat jelas, untuk Camera01.target merupakan titik pivot atau titik pusat kamera (anggap saja yang di arahkan titik ini adalah artisnya), sedangkan Camera01 dapat kita anggap sebagai kameramennya yang bergerak dan berputar sesuai pergerakan si artis atau titik pivot tersebut.

Untuk pergerakan kamera kita dapat memanfaatkan keyframe animasi, hal ini berarti kita juga seakan - akan membuat pergerakan atau animasi untuk kamera. Hasilnya dapat kita lihat dengan melakukan klik kanan pada tulisan di bagian atas kanan (biasanya tulisan perspektive) lalu pilih Camera01. Tekan tombol play untuk melihat hasilnya.

Rendering

Proses rendering adalah sebuah gambar output dari scene 3d atau suatu object. Fitur-fitur seperti materials, lighting, oversampling dan shadows memiliki pengaruh dalam efek dan kualitas hasil rendering. Semakin banyak fitur yang ditambahkan , maka semakin realistik hasilnya, akan tetapi akan mempengaruhi lama waktu rendering.

Pada kondisi defaultnya saat kita melakukan rendering, maka hasilnya hanya berupa gambar diam. Hal ini disebabkan karena pada proses rendering yang default hanya melakukan render pada frame yang aktif saja. Dengan kata lain hanya 1 frame yang di render dan hasilnya berupa gambar. Untuk melakukan rendering animasi dan menghasilkan file outputnya kita dapat melakukan setting manualnya.

Pertama tekan F10, maka akan muncul window Render Setup. Perhatikan pada tab Common dan opsi bagian atasnya. Pada time output jika kita perhatikan yang diberi tanda adalah pada opsi single, hal inilah yang membuat kita hanya melakukan render 1 frame saja. Untuk melakukan rendering animasi ubah time output menjadi Active Time Segment. Pada opsi ini akan menyesuaikan jumlah frame yang kita buat.

Kemudian berikutnya adalah menghasilkan file output. Masih pada tab Common, geser scroll ke bawah maka kita akan menemukan menu Render Output. Klik tombol Files... kemudian beri nama file yang akan kita buat juga pilih menu formatnya (pilih format untuk video seperti .MOV atau .AVI). Kemudian akan muncul menu setup untuk format tersebut, kita dapat mengaturnya sesuai kebutuhan kita.

Selanjutnya tinggal melakukan render. 1 hal yang perlu kita perhatikan lagi, pada kondisi default kita akan melakukan rendering pada viewport perspektive. Maka percumalah kamera yang kita buat tadi, maka pada tab Common di bagian paling bawah ubah perspektive menjadi Camera01. Berikutnya tinggal melakukan Rendering dan selamat menunggu..=p

Download animasi :
Environment.mov

Rigging dan Skinning

bl4ckstar — Sun, 27 Dec 2009 09:27:25 GMT

Download animasi :
Jalan.mov

Animasi dengan Biped Character
$CUT$

Untuk membuat animasi dengan aplikasi 3D Studio Max sebenarnya dapat dilakukan dengan berbagai cara. Metode yang saya gunakan dalam pembuatan animasi ini adalah dengan menggunakan Biped Character. Biped merupakan sistem penulangan instan yang dapat langsung digunakan untuk animasi karakter. Penggunaannya juga cukup mudah dan dapat diaplikasikan untuk berbagai macam bentuk model.
Sebelum memulai ke animasi sebelumnya kita harus memberikan tulang kepada model. Proses ini dinamakan rigging. Prinsip penulangan adalah meletakkan elemen biped di dalam model dan mengatur letak persendian pada model.

Pertama pastikan seluruh model sudah ada dalam viewport. Pada panel create pilih system lalu klik Biped. Letakkan pada perspektif kemudian dorong mouse ke atas.

Sekarang untuk mengatur struktur letak elemen biped dan banyaknya tulang yang dibutuhkan untuk model, pada panel motion tekan tombol Figure Mode. Pastikan tombol aktif saat mengubah bentuk dan posisi biped.
Pada option structure kita dapat menyesuaikan jumlah elemen tulang yang diperlukan. Setelah siap, langkah berikutnya adalah menyatukan biped kedalam model seperti layaknya menempelkan tulang. Agar tidak terjadi perubahan pada model karakter kita dapat melakukan transparansi pada model dengan Alt+X, lalu klik kanan dan freeze Selection. Berikutnya kita tinggal menyesualkan biped sesuai ukuran badan model karakter.

Skinning dan Physique

Setelah Model tulang selesai, kini tinggal memberikan pengaruh tulang terhadap model. Agar ketika menggerakkan tulang model ikut mengalami deformasi dengan baik, perhatikan kembali letak sistem penulangan, sebaiknya model harus benar - benar selesai. Pada metode ini modifikasi yang digunakan adalah Physique. Karena pada karakter Walry terdapat beberapa bagian yaitu kaki, badan, tangan dan kepala, maka tahapan skinning dapat dimulai dari bagian mana saja. Pada contoh di bawah ini akan perlihatkan skinning pada bagian tangan.

Pertama seleksi model tangan, lalu pada Modifier List pilih Physique. pada rollout Physique tekan tombol Attach to Node laliu tekan H. Disini kita akan memilih biped kaki lalu tekan tombol Pick. Terakhir pada window Physique Initialization tekan tombol Initialize. Lalu akan muncul titik2 yang dapat di hidup matikan, titik ini disebut sebagai Link. Matikan Link yang tidak berhubungan dengan model kaki.

Setting Envelope

Nah..proses link dah selesai, selanjutnya proses mengatur envelope. Proses ini berfungsi untuk mengatur daerah penulangan terhadap model. Mungkin ketika kaki digerakkan ada bagian yang tertinggal. Perlu diingat sebelum melakukan setting envelope matikan tombol Figure Mode terlebih dahulu.
Buka tanda + pada physique kemudian pilih envelope. Seleksi bagian yang masih rusak, kemudian tambahkan nilai Radial Scale sampai bagian yang tertinggl kembalim ke posisi normal.

Animasi dengan Footstep

Animasi time.. Ok seperti yang sudah di tunggu2 sekarang saya akan membahas animasi yang dilakukan oleh model. Dalam animasi yang saya buat karakter Walry berjalan seperti manusia pada umumnya. Berarti hampir semua tulang atau biped digerakkan, tetapi tenang2..gak sesulit itu koq.

Pertama yang harus kita lakukan adalah membuat footstep atau langkah kaki karakter. Seleksi biped bagian kaki, lalu pada motion panel tekan tombol Footstep Mode. Berikutnya adalah membuat langkah awal karakter yaitu dengan menekan tombol Create Footstep (at current frame) lalu klik di bagian bawah kedua kaki model. sebagai catatan jangan sampai salah meletakkan kaki kanan dan kaki kirinya karena model akan berjalan dengan aneh nantinya.

Kemudian pilih salah satu footstep lalu tekan tombol Create Keys For Inactive footstep. Untuk membuat langkah berikutnya kita dapat menggunakan Create Multiple Step lalu pilih di step awal dan tekan lagi Create Keys For Inactive footstep. Untuk melihat hasilnya tekan tombol play di bagian bawah viewport.

Download animasi :
Jalan.mov

Walry Character

bl4ckstar — Sat, 26 Dec 2009 08:27:07 GMT

$CUT$
Dalam tugas pemodelan grafik ini, saya membuat sebuah karakter singa laut yang saya beri nama Walry (dari walrus..hehe). Dalam pembuatannya saya menggunakan aplikasi 3D Studio Max 2009. Dalam pembuatan karakter ini terbagi menjadi 2 bagian yaitu pembuatan kepala dan badan (termasuk tangan dan kaki).

Untuk pembuatan kepala saya menggunakan standard primitives geometri, yaitu sphere. Memang ada pilihan lain seperti Geosphere namun jika dilihat dari vertexnya maka akan lebih mudah menggunakan sphere karena dengan begitu akan lebih mudah untuk membuat hidung. Lalu untuk taring dan kumis yang saya pergunakan adalah Cylinder dengan melakukan pengeditan yang cukup melelahkan maka dapat diperoleh hasil seperti berikut. Oiya, untuk dapat melakukan pengeditan vertex agar mendapat hasil seperti yang kita inginkan maka pertama Cylnder tersebut harus kita convert dahulu ke editable poly. Maka kita dapat melakukan pengeditan baik per vertex (titik), edge (garis), ataupun polygon. Untuk Catatan agar didapatkan hasil yang sama untuk kumis dan taring maka kita hanya perlu melakukan mirroring, namun pada optionnya yang kita pilih adalah copy agar didapatkan hasil sebagai objek baru.

Untuk membuatnya menyatu dengan kepala, saya mempergunakan Select and Link. Hal ini dilakukan agar saat pembuatan animasi nanti kumis dan taring mengikuti gerakan kepala.
Untuk Pembuatan badan saya menggunakan Cylinder, lalu untuk membuat kaki dan tangannya digunakan extrude (dapat di akses setelah di convert ke editable poly). Fungsi extrude dalam hal ini adalah memangjangkan atau memendekan satu bagian tertentu pada objek. Dengan memanfaatkan hal tersebut kita dapat membuat tangan dan kaki. Dalam pembuatan torso (badan) saya langsung membentuknya menjadi baju sehingga hanya perlu menambahkan texture saja. Setelah semua bagian selesai, karakter masih berbentuk kotak - katak sehingga kita perlu melakukan smoothing. Caranya cukup mudah, pertama kita select semua bagian karakter lalu pada modify> modifier list kita dapat memilih option untuk smoothing, seperti Smooth, Mesh Smooth atau Turbo Smooth. dalam hal ini saya menggunakan Mesh Smooth agar masih terdapat esensi "kotak" pada karakter, karena jika menggunakan Turbo Smooth maka hasilnya akan terlalu "bulat"...hehe..
Dalam melakukan texturing saya menambahkan plugin V-RAY (yang masih Demo..hehe) agar pewarnaan terlihat lebih real. Langkah beriktnya yaitu melihat hasilnya dengan Rendering. Pada saat rendering pewarnaan dan efek yang kita berikan akan terlihat lebih jelas, oleh karena itu gambar di bawah di ambil saat rendering selesai dan diambil dengan best quality ^^.

3d Character Modelling

bl4ckstar — Fri, 25 Dec 2009 04:51:00 GMT

Konsep Dasar Modelling 3D
$CUT$
Pemodelan adalah membentuk suatu benda-benda atau obyek. Membuat dan mendesain obyek tersebut sehingga terlihat seperti hidup. Sesuai dengan obyek dan basisnya, proses ini secara keseluruhan dikerjakan di komputer. Melalui konsep dan proses desain, keseluruhan obyek bisa diperlihatkan secara 3 dimensi, sehingga banyak yang menyebut hasil ini sebagai pemodelan 3 dimensi (3D modelling) (Nalwan, 1998).
Ada beberapa aspek yang harus dipertimbangkan bila membangun model obyek, kesemuanya memberi kontribusi pada kualitas hasil akhir. Hal-hal tersebut meliputi metoda untuk mendapatkan atau membuat data yang mendeskripsikan obyek, tujuan dari model, tingkat kerumitan, perhitungan biaya, kesesuaian dan kenyamanan, serta kemudahan manipulasi model.
Proses pemodelan 3D membutuhkan perancangan yang dibagi dengan beberapa tahapan untuk pembentukannya. Seperti obyek apa yang ingin dibentuk sebagai obyek dasar, metoda pemodelan obyek 3D, pencahayaan dan animasi gerakan obyek sesuai dengan urutan proses yang akan dilakukan.

a. Motion Capture/Model 2D
Yaitu langkah awal untuk menentukan bentuk model obyek yang akan dibangun dalam bentuk 3D. Dengan basis obyek 2D yang sudah ditentukan sebagai acuan. Pemodelan obyek 3D memiliki corak yang berbeda dalam pengolahannya, corak tersebut penekanannya terletak pada bentuk permukaan obyek.

b. Dasar Metode Modeling 3D
Ada beberapa metode yang digunakan untuk pemodelan 3D. Ada jenis metode pemodelan obyek yang disesuaikan dengan kebutuhannya seperti dengan nurbs dan polygon ataupun subdivision. Modeling polygon merupakan bentuk segitiga dan segiempat yang menentukan area dari permukaan sebuah karakter. Setiap polygon menentukan sebuah bidang datar dengan meletakkan sebuah jajaran polygon sehingga kita bisa menciptakan bentuk-bentuk permukaan. Untuk mendapatkan permukaan yang halus, dibutuhkan banyak bidang polygon. Bila hanya menggunakan sedikit polygon, maka object yang didapat akan terbag sejumlah pecahan polygon. Sedangkan Modeling dengan NURBS (Non-Uniform Rational Bezier Spline) merupakan metode paling populer untuk membangun sebuah model organik. Kurva pada Nurbs dapat dibentuk dengan hanya tiga titik saja. Dibandingkan dengan kurva polygon yang membutuhkan banyak titik (verteks) metode ini lebih memudahkan untuk dikontrol. Satu titik CV (Control verteks) dapat mengendalikan satu area untuk proses tekstur.

c. Proses Rendering
Tahap-tahap di atas merupakan urutan yang standar dalam membentuk sebuah obyek untuk pemodelan, dalam hal ini texturing sebenarnya bisa dikerjakan overlap dengan modeling, tergantung dari tingkat kebutuhan. Rendering adalah proses akhir dari keseluruhan proses pemodelan ataupun animasi komputer. Dalam rendering, semua data-data yang sudah dimasukkan dalam proses modeling, animasi, texturing, pencahayaan dengan parameter tertentu akan diterjemahkan dalam sebuah bentuk output. Dalam standard PAL system, resolusi sebuah render adalah 720 x 576 pixels.
Bagian rendering yang sering digunakan:

- Field Rendering
Field rendering sering digunakan untuk mengurangi strobing effect yang disebabkan gerakan cepat dari sebuah obyek dalam rendering video.

- Shader
Shader adalah sebuah tambahan yang digunakan dalam 3D software tertentu dalam proses special rendering. Biasanya shader diperlukan untuk memenuhi kebutuhan special effect tertentu seperti lighting effects, atmosphere, fog dan sebagainya.

d. Texturing
Proses texturing ini untuk menentukan karakterisik sebuah materi obyek dari segi tekstur. Untuk materi sebuah object bisa digunakan aplikasi properti tertentu seperti reflectivity, transparency, dan refraction. Texture kemudian bisa digunakan untuk meng-create berbagai variasi warna pattern, tingkat kehalusan/kekasaran sebuah lapisan object secara lebih detail.

e. Image dan Display
Merupakan hasil akhir dari keseluruhan proses dari pemodelan. Biasanya obyek pemodelan yang menjadi output adalah berupa gambar untuk kebutuhan koreksi pewarnaan, pencahayaan, atau visual effect yang dimasukkan pada tahap teksturing pemodelan. Output images memiliki Resolusi tinggi berkisar Full 1280/Screen berupa file dengan JPEG,TIFF, dan lain-lain. Dalam tahap display, menampilkan sebuah bacth Render, yaitu pemodelan yang dibangun, dilihat, dijalankan dengan tool animasi. Selanjutnya dianalisa apakah model yang dibangun sudah sesuai tujuan. Output dari Display ini adalah berupa *.Avi, dengan Resolusi maksimal Full 1280/Screen dan file *.JPEG.

Membentuk karakter 3D
Sebelum membuat karakter, kita harus menentukan terlebih dahulu bentuk/benda apa yang ingin kita buat. kita juga harus mengetahui karakteristik dari benda tersebut seperti bentuk, sifat dan warnanya. Apabila bentuk tersebut berupa benda seperti pohon, maka bentunya adalah pipa padat. Sifat yang dimilikinya adalah sifat kayu yaitu kuat, tinggi dan memiliki daun dan akar. Apabila bentuknya berupa manusia maka bentuknya seperti manusia, mempunyai tangan, kaki, mata, hidung mulut, badan, rambut, dan lain-lain. Karakter manusia bermacam-macam jika dilihat dari sifat ada yang pemarah, lembut, baik, jahat, genit, pemalu, penakut, pemberani dan lain-lain. Jika dilihat dari fisik ada yang tinggi, pendek, rambut panjang, putih, hitam, mata sipit, dan lain-lain. Bisa karakteristik dilihat dari gaya bicara sesuai bahasa daerahnya.
Pembuatan karakter 3D dapat menggunakan aplikasi 3D MAX, AUTOCAD, Blender, dan lain-lain

Teori Animasi

Animasi berasal dari bahasa latin, anima, yang artinya jiwa, hidup, nyawa dan semangat. Sehingga animasi juga dapat disebut sebagai gambar dua dimensi yang seolah-olah bergerak. Animasi terdiri dari animasi 2 dimensi dan animasi 3 dimensi.
Animasi 2D membuat benda seolah hidup dengan mengunakan kertas atau komputer.
Animasi 3D merupakan animasi yang dibuat dengan menggunakan model seperti yang berasal dari lilin, clay, boneka/marionette dan menggunakan kamera animasi yang dapat merekam frame demi frame. Ketika gambar-gambar tersebut diproyeksikan secara berurutan dan cepat, lilin atau clay boneka atau marionette tersebut akan teihat seperti hidup dan bergerak.
Animasi 3D dapat juga dibuat dengan menggunakan komputer. Proses awalnya adalah membentuk model, pemberian tekstur, warna, hingga cahaya. Kemudian model tersebut diberi kerangka, warna, hingga cahaya. Kemudian model tersebut diberi kerangka dan gerakanya dirancang satu persatu.
Secara garis besar proses 3D animasi bisa dibagi 4 tahap yaitu:
a.Modeling
b.Animating
c.Texturing
d.Rendering

Membentuk Animasi 3D

Sebelum membuat animasi, kita membuat terlebih dahulu tema, plot, dan scriptnya/ skenarionya. Membuat animasi sama halnya dengan membuat film non animasi. Bedanya hanya tokohnya saja. Film non animasi tokohnya adalah manusia sedangkan animasi tokohnya adalah manusia berbentu gambar/ kartun. Skenario dibutuhkan agar kita yang melihat bisa mengerti cerita animasi tersebut.

Source:

http://journal.uii.ac.id/index.php/media-informatika/article/viewFile/13/12
http://sukariyana.blogspot.com/
http://biirooe.ukm.fe.uns.ac.id/?page_id=64

cara install Mac OS X 10.6 snow Leopard

bl4ckstar — Thu, 24 Dec 2009 21:01:35 GMT

System Requirement
Untuk meng-upgrade ke Snow Leopard atau menginstall untuk pertama kalinya, kita harus memiliki Mac dengan:

1. Intel processor

2. Internal atao external DVD drive, atau DVD/CD sharing

3. 1 GB of RAM (minimum), kalo bisa lebih

4. Built-in display atau display yang terhubung ke apple video card

5. Kurang lebih 5 GB disk space available, atau 7 GB kalo mau install tool developer

Upgrading Mac OS X

Seperti yang sudah saya bahas di artikel sebelumnya, upgrade atau install Mac OS X gak kalah mudah dengan install windows. So, ikutin aja easy steps di bawah untuk upgrade ke Mac OS X Snow Leopard :

1. Masukin Mac OS X installation disk.

2. Double-click di Install Mac OS X icon. Lalu akan muncul welcome pane, teruz license agreement. Baca dulu kalo mau teruz di agree.

3. Di pane untuk memilih disk, pilih disk tempat install Mac OS X kamu (di beberapa kasus cuma akan muncul disk yang udah di install Mac OS X versi sebelumnya).

4. Click customize untuk select atau deselect optional software. Di sini kita bisa customize software yang mau di install, such as printer drivers, fonts, dan bahasa. Setelah di pilih and then click Ok.

Note : kalo waktu di click Ok muncul message "you don’t have enough disk space to install Mac OS X”, kamu bisa deselect item yang tadi dipilih buat ngasih space.

5. Click Install. Untuk memulai proses instalasi klik install di message yang muncul dan masukin password administrator kamu. Tinggal tunggu deh..gimana? gampang kan? So, jangan stuck pake OS yang itu – itu aja, masih banyak OS yang patut di coba. So, selamat mencoba.

Mac OS X Snow Leopard

bl4ckstar — Thu, 24 Dec 2009 20:58:37 GMT

Refined, not reinvented.
Mac OS X terkenal karena kesederhanaan, dengan kehandalan, dan kemudahan penggunaan. Jadi, ketika itu datang untuk merancang Snow Leopard, Apple insinyur mempunyai satu tujuan: untuk membuat suatu hal yang besar bahkan lebih baik. Mereka mencari daerah untuk memperbaiki, lebih menyederhanakan dan mempercepat - dari hal-hal kecil seperti mendepak drive eksternal untuk hal-hal besar seperti menginstal OS. Dalam banyak kasus, mereka diangkat besar untuk menakjubkan. Berikut adalah beberapa contoh bagaimana pengalaman Mac Anda melakukan fine-tuned.
Mac OS X, siapa si yang gak tau OS keluaran apple yang satu ini. Yap, Mac OS X biasa terkenal karena kesederhanaan, kehandalan dan yang terpenting gak kalah mudah penggunaanya dengan system operasi yang lain. So, ketika waktunya merancang Snow Leopard, para teknisi apple hanya punya satu goal, which is membuat suatu hal yang lebih baik. Mereka mencari area untuk lebih di refine, further simplify dan speed up dari hal yang paling kecil, such as ejecting external drives sampai ke hal yang lebih besar seperti installing OS. Dan yang terpenting ini baru sedikit contoh dari Mac yang di bikin fine tuned abis.
Mac OS X akan melakukan update dengan merilis Snow Leopard mulai Jumat 28 Agustus 2009. Selain fokus pada up grade kecepatan yang mereka jadika sebagai senjata utama Snow Leopard, ada beberapa fitur yang telah dimodifikasi, yang menjadikan si 'Macan Salju' lebih mempunyai 'cakar' tajam. Walaupun, fitur-fitur tersebut masih menuai pro dan kontroversi So, next kita akan bahas tentang fitur – fitur baru di Mac OS X Snow Leopard :

Exchange
Fitur terbaru adalah dukungan exchange email, seperti Microsoft e-mail yang sangat populer. Dukungan exchange ini juga bisa dimaksimalkan untuk daftar kontak, dan kalendar Server. Fitur ini menjadi pelengkap dari iPhone, yang telah melakukannya sejak setahun lalu, yang ironisnya tidak diterapkan di Microsoft Exchange.
Cara dukungan exchange bekerja di Snow Leopard cukup sederhana. Setelah anda menambahkan account Exchange di Mail, anda akan mulai dapat menerima e-mail, dan akan dapat melihat Exchange kontak di Buku Alamat, dan Exchange kalender. Selain itu, aplikasi bernama iCal, akan mengerjakan tugas yang terbilang cukup rumit, seperti mengatur jadwal pertemuan berdasarkan status undangan, yang artinya Anda dapat menerima atau menolak undangan pertemuan secara langsung. Jika Anda sinkornisasikan dengan iPhone untuk server Exchange yang sama, semua jadwal kalender akan sinkron secara otomatis.

Malware Check
Di fitur ini bukan berarti sistem operasi Snow Leopard akan mudah untuk dibobol oleh virus. Akan tetapi Malware Check lebih diperuntukkan untuk memberikan proteksi yang kuat dari malware. Fitur ini akan memberikan peringatan ketika pengguna mendownload gambar dari internet dan akan selalu mengeceknya dari mara bahaya virus.

Expose
Pengaturan window sebenarnya sudah diperkenalkan di OS sebelumnya. Namun di seri pendahulu, bila anda menggunakan Expose untuk menampilkan semua window di aplikasi pengaturan maka akan sedikit berantakan. Dengan 'Macan Salju', Expose akan membuat window diselaraskan pada grid, sehingga si user akan menemukan kemudahan untuk dengan cepat mencari dan menemukan window yang mereka inginkan.

Dock
Dock icon juga mengalami perubahan dengan menu yang lebih halus. Ada sejumlah opsi di sub menu Options yang bisa membuat menu awal tidak terlalu kelihatan rumit saat pengguna menggunakannya. Kalo kamu pernah nyoba rocket dock di windows, nah ini versi orinya.

QuickTime Player
QuickTime Player kini menggabungkan fitur yang sebelumnya terpisah yaitu QuickTime Pro yang memiliki kemampuan untuk merekam dan memotong video termasuk screencasts dan berbagi video di iTunes, MobileMe, dan YouTube. Selain itu, Apple juga sudah meningkatkan kemampuan kecepatan memutar video dan juga penghalusan dari streaming video.

Browser
Safari 4.0 yang baru saja dirilis awal musim panas ini sudah tersedia di Snow Leopard. Pengguna dapat merasakan, kecepatan dan kenikmatan yang sangat ringan dalam melakukan surfing di dunia maya.

Finder
Aplikasi Finder merupakan pusat pengendalian file dan folder di Mac OS X, yang sebenarnya sudah ada di sebelumnya. Namun, Apple menyakini di versi baru ini dapat mendukung aplikasi Cocoa 64-bit. Mereka juga mengatakan Finder baru versi 64 bit ini, akan berjalan jauh lebih responsif. Yang tentunya akan berpengaruh pada ketajaman gambar yang dihadirkan.